W ramach prezentacji Województwa Śląskiego wystąpią artyści: Zespół Sygnalistów Myśliwskich z Brynka Zespół Sygnalistów Myśliwskich w Brynku powstał w latach 60-tych i był jednym z pierwszych zespołów w powojennej Polsce. Pierwszym opiekunem zespołu był nauczyciel "łowiectwa" Roman Jeleniak. W latach 70-tych i 80-tych kilkuosobowy zespół grający na małych rogach myśliwskich uczestniczył w różnych uroczystościach szkolnych i środowisk łowieckich. Na początku lat 90-tych powstały w Polsce pierwsze konkursy sygnalistów myśliwskich o zasięgu ogólnopolskim. Zespół z Brynka zajmował czołowe miejsca na tych konkursach. Do największych osiągnięć zespołu należy drugie miejsce w klasie muzyki myśliwskiej na konkursach w Olsztynie i Sieradzu. W konkursach regionalnych organizowanych w Pszczynie i Goczałkowicach ("O róg Księcia Pszczyńskiego") oraz Opolu ("Krainy Sudeckiej") zespół zajmuje pierwsze miejsca w klasach mistrzowskich. Stowarzyszenie Teatralne A PART A PART jest nową niezależną i profesjonalną instytucją teatralną o zasięgu międzynarodowym, powstałą w 2004 roku w Katowicach, założoną przez Marcina Hericha, aktora, reżysera i organizatora przedsięwzięć teatralnych, wcześniej związanego m.in. z działalnością katowickiego Teatru Cogitatur. Głównym obszarem działań Stowarzyszenia Teatralnego A PART jest produkcja,
promocja i prezentacja autorskich przedstawień teatralnych w kraju i za
granicą (w repertuarze Stowarzyszenia Teatralnego Akcja teatralna Stowarzyszenia Teatralnego A PART, zrealizowana specjalnie z okazji Targów Turystycznych w Berlinie. Patetyczna, komiczna i dobroduszna impresja na temat promocji (promowania się), reklamy (reklamowania się) i sprzedaży (sprzedawania się). Błazenada na serio. Mit piękna, czystości i niewinności zostaje tu skojarzony z fetyszem sukni ślubnej i figurą Panny Młodej (przekornie potraktowaną figurą Kozła Ofiarnego). Suknia ślubna właśnie (ów kostium o wielorakiej symbolice) staje się głównym motywem akcji. W "Get Married" została zastosowana metoda inscenizacji hermeneutycznej.
Twórcy STAP biorą w nawias wybrany motyw i nawiasem tym ów motyw ściskają,
aby to, co zostało, wystawić na pokaz. W "Get Married" weselna ciżba, składająca się wyłącznie z Panien Młodych stanie się medium, pośrednikiem między propozycjami kulturalnymi i turystycznymi regionu a obecną na Targach Turystycznych widownią. Mirosław Matyasik Mirosław Matyasik rozpoczął swoją działalność artystyczną w 1996 roku, polegającą przede wszystkim na twórczości muzycznej. Od trzech lat zajmuje się również aktorstwem. Podstawą jego działalności jest jednak projekt C.H. DISTRICT, który łączy tradycję muzyki industrialnej ze współczesną "inteligentną muzyką elektroniczną". Współpracuje ze Śląskimi grupami teatralnymi: Teatrem Cogitatur i Teatro la Terrorismo "Suka off", wspierając ich w warstwie muzycznej i aktorskiej. W 2002 r. C.H. DISTRICT podpisał kontrakt z francuską wytwórnią muzyczną M-Tronic, dla której nagrał swą pierwszą oficjalną płytę. "Torka" ze Śląska Cieszyńskiego Zespół powstał w roku 1979 w Cieszynie - jako studencka Grupa Folklorystyczna "Torka" (tarnina), grupująca studentów pochodzących z Beskidu Śląskiego. Z czasem grupa przekształciła się w Góralską Kapelę "Torka" i działa do dziś, rekrutując osoby chętne do grania i śpiewania wśród mieszkańców wsi beskidzkich i Podhala. Kierownikiem kapeli przez cały okres jej istnienia jest Kazimierz Urbaś. Członkowie zespołu grają na autentycznych starych instrumentach ludowych, takich jak: gajdy (odmiana dud), cymbały, okaryny, fujarki, itp. W repertuarze znajdują się melodie górali beskidzkich oraz górali karpackich. Zespół prezentuje również zwyczaje, zabawy oraz tańce regionu Beskidu Śląskiego. Kapela nagrała kilkanaście programów radiowych w Radiu Katowice, w Lublinie, a także Czeskiej Ostrawie, w Belgii oraz Holandii. Koncert jazzowy Tomasz Mucha - skrzypek jazzowy, absolwent Wydz. Jazzu Akademii Muzycznej
w Katowicach, od lat związany ze Śląskiem, uczestnik festiwali: Jazz Session
(w zespole Arek Skolik Quintet z udziałem Macieja SIKAŁY), Boom Jazz (autorski
projekt "Collective"), Warsaw Summer Jazz Days 2004 (Projekt
COBRA Johna Zorna). Występował z Janem Błędowskim (KRZAK); Tomaszem Gwincińskim
(TRYTONY); Tymonem Tymańskim, Zbigniewem Namysłowskim, Michałem Urbaniakiem,
w kwietniu planowane są koncerty w duecie z Włodzimierzem Nahornym.
Współpracował z Teatrem Zagłębia w Sosnowcu - występy w spektaklu teatralnym
"Wieczór Trzech Króli" W. Szekspira - oprawa własnymi improwizacjami
do podkładu muzycznego skomponowanego przez J. Skrzeka. Nagrywał z zespołem
"Turnioki" i z towarzyszeniem Państwowej Orkiestry Kameralnej
w Słupsku pod dyr. Krzesimira Dębskiego płyty "Tańce Rzeczpospolitej
czyli powszechnie znane utwory". Współpracuje na stałe z Gliwickim
Teatrem Muzycznym. Józef Skrzek Kompozytor i mulitiinstrumentalista. Urodzony w Michałkowicach na Górnym Śląsku. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach. W latach 70. był liderem legendarnej grupy rockowej SBB (Szukaj, Burz i Buduj). W latach 80. wykonywał głównie własną muzykę organową, m.in. na Jasnej Górze, w Planetarium oraz na licznych festiwalach w kraju i za granicą (Jazz Jamboree w Warszawie, Sopot, Roskilde, Monachium). Ma w swoim dorobku niemal 50 nagrań solo oraz z różnymi muzycznymi projektami. Jest autorem muzyki filmowej, a także teatralnej i baletowej. W latach 90. odbył serię koncertów w USA. W roku 1995 wspólnie z Lechem Majewskim skomponował operę "Pokój Saren". Tworzył też muzykę filmową oraz elektroniczną, czerpiacą z tradycji muzyki folk. Współpracował m.in. z Tomaszem Stańko, Czesławem Niemenem, Mirosławem Muzykantem i innymi. Wizualizacje - Michał Kopaniszyn, Janusz Łobzowski - ASP w Katowicach VJ lobokop - jest efektem współpracy: lobo - Janusz Łobzowski i kopa -Michał Kopaniszyn. Działania obejmują zarówno instalacje, autorskie filmy (Katowice, ulica), jak i audiowizualne projekty (Gumowi ludzie). Artyści angażują się również w liczne działania związane ze sceną klubową, gdzie często w synchronizacji z dj kreują obraz na żywo, bądź z wcześniej przygotowanych setów graficznych. Ścisły kontekst z danym wydarzeniem i zabarwienie emocjonalne generowanych przez nich obrazów stanowi o artystycznym kredo. Twórców inspirują sytuacje codzienne, będące często gotowymi tematami, gdzie przetworzone przez wrażliwość stają się dalekie od powierzchownej estetyki a raczej podążają w stronę syntetycznego przekazu.
|